Sinossi

Maria de Buenos Aires, la tango operita di Astor Piazzolla è stata eseguita per la prima volta al Planet Theatre di Buenos Aires nel maggio del 1968 e da allora ha conosciuto un incredibile successo mondiale.

La musica usa il linguaggio del nuevo tango, a cui Piazzolla deve la sua notorietà.

Questa produzione presenta la veste originale dell’operita, come era stata concepita da Astor Piazzolla: in forma semi-scenica, con tutti i musicisti presenti sul palco assieme alle voci soliste e al coro. La regia e i costumi sono di Laura Escalada Piazzolla, vedova del compositore, che presenterà lo spettacolo.

Trama dell’opera

L'argomento trae spunto da una sorta di leggenda metropolitana che narra di Maria, operaia di un’industria tessile di Buenos Aires che, dopo essere diventata una cantante di tango, entra in una casa di tolleranza dove muore quando è ancora molto giovane. Maria viene seppellita nella Buenos Aires degli Anni Dieci e su di lei crescerà la città.

Questo personaggio, la cui esistenza vive nell'immaginario dei cittadini di Buenos Aires, tra la realtà e il sogno, con la sua intrigante ambiguità offre lo spunto per una grande metafora che di fatto assimila la città rioplatense con le sue violenze, i suoi drammi, le sue leggende, le sue magie.

Nel racconto di Ferrer, la vicenda si colloca nella Buenos Aires moderna. Compare El Duende, una sorta di demone che per gioco va sulla tomba di Maria, dove è già cresciuto l'asfalto della città e la fa rivivere, facendole fare la stessa tremenda vita che aveva fatto in precedenza.

Nel corso dell'opera compaiono tutta una serie di personaggi surreali, come il Bandonen, altro demone che seduce Maria portandola nel campo del male per la seconda volta. Questi personaggi sono le figure che popolano i bassifondi di una tipica metropoli di porto: ladri, prostitute, protettori, ubriaconi, assassini.

Essi si relazionano con la protagonista accompagnandone e condizionandone l'esistenza.